ইভান হেকক্স (কলোরাডো, 1970) বিবেচনা করা হয় দশকের একশ প্রভাবশালী শিল্পীর একজন, সেটা ঠিক. তাঁর স্টাইলটি ফটোগ্রাফের উপর নির্ভর করে যা তিনি ভ্রমণ করেছেন শহুরে পরিবেশের চিত্র তৈরি করার জন্য যেখানে রঙের ব্লকগুলির ব্যবহার দেখা যায় এবং সেই লেখাগুলি পোস্টার আকারে এলোমেলোভাবে শোভিত করে পাঠ্য।
যদিও তিনি ডিজিটাল সরঞ্জামগুলি ব্যবহার করেন, ইভান হেকোক্স কারিগর মিডিয়া ব্যবহারের পক্ষে সমর্থন করে বড় ক্যানভাসগুলিতে অরিজিনালগুলি প্রস্তুত করা যা অবশ্যই প্রজননের জন্য মানিয়ে নিতে হবে।
«আমি কম্পিউটারকে একটি সূচনা বিন্দু না করে একটি সমাপ্তি সরঞ্জাম হিসাবে মনে করি, এমনকি বাণিজ্যিক চাকরির জন্যও আমি সবসময় হাত দিয়ে কাজ করার বিষয়ে চিন্তা করি"।
20 বছরেরও বেশি সময় ধরে, ইভান হেকক্স চকোলেট স্কেট ব্র্যান্ডের জন্য আর্ট টিমটি পরিচালনা করেছেন, তবে অনেকগুলি সংস্থা এবং সত্ত্বা রয়েছে যার জন্য এই শিল্পী সহযোগিতা করেছেন। আরবান অ্যাবস্ট্রাক্ট বইটির শিরোনাম যেখানে আপনি তাঁর রচনাগুলির একটি সংকলন পেতে পারেন এবং হ্যাঁ ... এটি অ্যামাজনে।
মিশন স্কুল
ইভান হেকক্স ১৯৯০-এর দশকে সান ফ্রান্সিসকো আর্ট ইনস্টিটিউট থেকে স্নাতক হয়েছিলেন এবং "মিশন স্কুল" আন্দোলন গড়ে তুলেছিলেন এমন শিল্পীদের নিউক্লিয়াসের সদস্য ছিলেন, যেখান থেকে তারা আবির্ভূত হয়েছিল উত্তর আমেরিকা ভূগর্ভস্থ দৃশ্যের প্রতিষ্ঠিত ব্যক্তিত্ব ব্যারি ম্যাকগি, মার্গারেট কিলগ্যালেন বা টমাস ক্যাম্পবেলের মতো।
মিশন স্কুল "স্ট্রিট আর্ট" এর সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত এবং এটি একটি নগর আন্দোলন যা ব্যবহারের জন্য দাঁড়িয়েছিল শৈল্পিক পদ্ধতিগুলি যা সাধারণের বাইরে ছিল যেমন চিহ্নিতকারী, স্প্রে পেইন্ট বা স্টেনসিল। এই আন্দোলনটি গ্রাফিতি, কমিকস বা অ্যানিমেশনের মতো জনপ্রিয় প্রভাবগুলিতে আকৃষ্ট হয়েছিল এবং ম্যুরাল, হস্তনির্মিত ফন্ট, ফ্যানজাইন, ভিডিও আর্ট বা স্কেটবোর্ড আকারে প্রকাশ করেছিল।
ফর্ম্যাট (গুচ্ছ পদ্ধতি) যেগুলি তারা তাদের প্রদর্শনীতে ব্যবহার করেছিল তা প্রতিষ্ঠিত ক্যাননগুলির সাথেও ভেঙেছিল, একটি প্রাচীরের সাথে সামান্য জায়গা নিয়ে কাজ করে যা কখনও কখনও বিভিন্ন শিল্পীদের অন্তর্ভুক্ত।
যদি একদিন আপনি হাঁটতে যান এবং হঠাৎ সান ফ্রান্সিসকোতে নিজেকে খুঁজে পান, তবে ইভান হেকক্স এবং অন্যান্য শিল্পীদের কোনও আন্দোলনের কাজ দেখার জন্য মিশন জেলা গ্যালারীগুলির একটিতে দেখার সুযোগটি মিস করবেন না don't আজকের নগর শিল্পের ভিত্তি স্থাপন।