'চিত্রের বিশ্বাসঘাতকতা' কি?

La ছবি বিশ্বাসঘাতকতা দ্বারা আঁকা একটি সিরিজের নাম ফরাসি পরাবাস্তববাদী চিত্রশিল্পী রেনে ম্যাগ্রিট. কৌতুহলী শিলালিপির জন্য তারা শিল্পের জগতে খুব বিখ্যাত হয়ে উঠেছিল যেটি তাদের উপর প্রদর্শিত হয়: "Ceci n'est pas une pipe" যা স্প্যানিশ ভাষায় অনুবাদ করে "এটি একটি পাইপ নয়।" এই পেইন্টিংগুলির সমাপ্তির তারিখ 1928 থেকে 1929 সাল পর্যন্ত এবং সেগুলি হল 63 x 93 তৈলচিত্র যা বর্তমানে লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট-এ ঝুলছে৷

লস অ্যাঞ্জেলেস, ক্যালিফোর্নিয়ার দ্য ট্রেচারি অফ ইমেজ ছাড়াও, এগুলি টেক্সাসের হিউস্টনে মেনিল সংগ্রহেও পাওয়া যায়। শিল্পীর ইতিহাসের মধ্য দিয়ে একটি যাত্রা, তিনি আমাদেরকে কী দেখানোর লক্ষ্য রেখেছিলেন এবং তিনি কী তৈরি করেছিলেন, তা সমসাময়িক শিল্পের জগতে আমাদের দৃষ্টিভঙ্গি প্রসারিত করতে পারে।

কথায় ছবির বিশ্বাসঘাতকতা

একটি পেইন্টিং যা একটি পাইপ দেখায় এবং একটি শিলালিপি রয়েছে যা সন্দেহকে আমন্ত্রণ জানায়। "এটি একটি পাইপ নয়।". এভাবেই ম্যাগ্রিট আমাদেরকে The Treachery of Images-এর সফরে স্বাগত জানায়। এবং তিনি ঠিক বলেছেন, কারণ ম্যাগ্রিট নিজেই এটি বলেছেন। "বিখ্যাত পাইপ। এটার জন্য মানুষ আমাকে কেমন তিরস্কার করে! কিন্তু এটা কি পূরণ করা যাবে? না, এটা শুধু একটি প্রতিনিধিত্ব, তাই না? এমনকি যদি আমি বাক্সে লিখতাম "এটি একটি পাইপ," আমি মিথ্যা বলতাম।

1930 সালে এই শিল্পী ড দ্য কি টু ড্রিমস পেইন্টিংয়ে তিনি একই স্টাইল এবং ভিজ্যুয়াল ইফেক্ট ব্যবহার করেছেন।. এটি একটি শৈল্পিক ফর্ম যা আপনাকে মনের ব্যায়াম করতে বাধ্য করে। আজ, এটি বিবেচনা করা যেতে পারে যে এই কাজগুলি ধারণাগত শিল্পের শুরুর অংশ ছিল, শিল্প বোঝার একটি ভিন্ন উপায়ের অগ্রদূত।

The ম্যাগ্রিটের কথা তারা একটি বাস্তবতা আড়াল করে। এটি বস্তুর সম্পর্কে নয়, বরং উক্ত বস্তুর একটি উপস্থাপনা। এই কারণেই আমরা কিছু অনুকরণ করার জন্য কৌশলগতভাবে অবস্থিত একটি ক্যানভাসে একটি তৈলচিত্র দেখছি। যদি এটি শিলালিপির জন্য না ছিল, পেইন্টিং একটি সাধারণ পাইপ হবে, কিন্তু উদ্বেগ প্রকাশ করে। দর্শক ভাষা, বাস্তবতা এবং উপস্থাপনা প্রশ্ন করতে শুরু করে। একটি সম্পূর্ণ ব্যায়াম প্রতিফলিত করার জন্য আমাদের আমন্ত্রণ জানানো হয়.

কিভাবে চিত্রের বিশ্বাসঘাতকতা বিভিন্ন স্তরে কাজ করে

পরাবাস্তববাদী শিল্পীর পাইপে ধোঁয়া দেওয়া যায় না। আছে বস্তুগত বাস্তবতার মধ্যে একটি অপূরণীয় খাদ, দৃশ্যমান এবং স্পর্শকাতর, এবং চিত্রকলার ক্ষেত্র, উপস্থাপনা। সুতরাং, যেকোন উপস্থাপনা, এমনকি একটি ফটোগ্রাফ তৈরি করে যা সমস্ত বিবরণ ক্যাপচার করে, বাস্তবতা থেকে অনেক দূরে। অবশ্যই আলাদা, যেহেতু এটি নিজেই জিনিস নয়, তবে এটিকে উপস্থাপন করার একটি উপায়।

অন্যদিকে, শব্দগুলিও বাস্তবে এমন কিছুর উপস্থাপনা. এবং এটি ম্যাগ্রিট যেভাবে তার শৈল্পিক ক্যারিয়ারে নেভিগেট করেছিল তার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ। তার উদ্দেশ্য এবং প্রেরণা সম্পর্কে জানতে চাইলে তিনি বলেন, "চিত্রকলায় আমার উদ্দেশ্য চিন্তাভাবনাকে দৃশ্যমান করা।"

The Treachery of Images এর লেখক René Magritte কে ছিলেন?

তার পুরো নাম ছিল রেনে ফ্রাঁসোয়া ঘিসলেন ম্যাগ্রিট এবং তিনি ছিলেন 100 শতকের সবচেয়ে প্রাসঙ্গিক পরাবাস্তববাদী শিল্পীদের একজন। বেলজিয়ান জাতীয়তা সম্পর্কে, অন্যান্য পরাবাস্তববাদী চিত্রশিল্পীদের সাথে তার প্রধান পার্থক্যগুলির মধ্যে একটি হল তার কাজগুলি XNUMX% স্বপ্ন দ্বারা অনুপ্রাণিত ছিল না। ম্যাগ্রিট বাস্তবতার উপর নির্ভর করেছিলেন এবং এর সারাংশ বের করেছিলেন, এটিকে নতুন সচিত্র টুকরোতে পরিণত করেছিলেন। একদিকে, তিনি উদ্ভাবনী এবং আশ্চর্যজনক চিত্র তৈরি করেছিলেন, কিন্তু অন্যদিকে, তিনি একই বাস্তবতাকে প্রশ্ন ও প্রতিফলিত করার আহ্বান জানিয়েছিলেন যা তিনি প্রতিনিধিত্ব করছেন।

একটি আগ্রহ যা ম্যাগ্রিটে সবচেয়ে বেশি দাঁড়িয়েছিল এবং যেটি চিত্রের বিশ্বাসঘাতকতায় এর সর্বাধিক বিকাশ এবং প্রত্যয় দেখায়, তা হল ছবি এবং শব্দ এবং ভাষার অস্পষ্টতা. তাঁর কাজের মাধ্যমে তিনি কী চিত্রিত এবং বাস্তবের মধ্যে অনন্য সম্পর্ক অনুসন্ধান করতে চেয়েছিলেন। এইভাবে তিনি নিজেকে এমন এক যাত্রায় নিমজ্জিত করেছিলেন যা তাকে এমন জাদুকে হাইলাইট করতে পরিচালিত করেছিল যা এমনকি দৈনন্দিন জীবনেও উপস্থিত হতে পারে। প্রতিটি নতুন কাজে ধরা পড়ে সেই জাদু।

ট্র্যাজেডির জীবন

ম্যাগ্রিটের জীবন এবং কাজ তিনি স্পষ্টভাবে ট্র্যাজেডি এবং জটিল পরিবেশ দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন যেখানে তাকে নেভিগেট করতে হয়েছিল। তার মা অনেক চেষ্টার পর 1912 সালে আত্মহত্যা করেন। সে নিজেকে সাম্ব্রে নদীতে ফেলে দিল। সে কয়েক বছর ধরে আত্মহত্যার চেষ্টা করছিল, এবং রেনের বাবাকে তা আটকাতে তাকে আটকে রাখতে হয়েছিল। যাইহোক, সে পালিয়ে যায় এবং বেশ কয়েক দিন পরে তাকে পাওয়া যায়।

ম্যাগ্রিটও প্রথম এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিল। ইউরোপের সেই প্রতিকূল ও বিধ্বংসী পরিবেশও মূলত তার শিল্পকে, বাস্তবতাকে ধারণ করার এবং এটিকে সম্পূর্ণরূপে পড়ার উপায়কে আকার দিয়েছে।

La শিল্পী ব্যক্তিত্বযারা তাকে চিনতেন তাদের মতে, তিনি তার যৌবনে কৌতুকপূর্ণ এবং কল্পনাপ্রবণ ছিলেন। পরবর্তীতে, একজন প্রাপ্তবয়স্ক হিসাবে, তাকে উত্তেজক, উদ্ভট এবং অত্যন্ত অহংকারী হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল। ব্রাশের ব্যবহার ছিল তার একটি বড় গুণ, এবং সেই কারণেই রেনে ম্যাগ্রিট একটি বিস্তৃত ক্যাটালগের লেখক যেটিতে The Treachery of Images ছাড়াও 386 টিরও বেশি অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। এটি একটি বিশেষ শৈলীর একটি ক্যাটালগ ছিল, সালভাদর ডালির মতই কিন্তু কম উচ্চারণ সহ।

ম্যাগ্রিটের ইচ্ছা

জন্য আগ্রহী শৈল্পিক জগতে স্বীকৃত কেউ হয়ে উঠুন, Magritte তার কর্মজীবন জুড়ে বিভিন্ন সচিত্র আন্দোলনের অংশ ছিল। যেখানে তিনি সবচেয়ে স্বাচ্ছন্দ্য বোধ করেছিলেন সেখানে ছিল পরাবাস্তবতাতবে তিনি প্রথমে খ্যাতি পাননি। তিনি পরাবাস্তববাদী ইশতেহারে যোগ দেন এবং স্বীকৃতি পরে আসে। 1960 এর দশকে তার কাজগুলি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে খুব জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। এটি আধুনিক শিল্প আন্দোলন যেমন পপ আর্ট এবং নিউ ইয়র্কের ধারণাগত শিল্পের রূপগুলির উপর একটি দুর্দান্ত প্রভাব হয়ে উঠেছে।

এক রেনে ম্যাগ্রিটের প্রভাব এটি ছিল জর্জিও ডি চিরিকো। তার প্রভাবের মাধ্যমে, ম্যাগ্রিট সমস্ত ধরণের রহস্যময় ল্যান্ডস্কেপ আঁকতে শুরু করে, অনেকগুলি লুকানো অর্থ এবং প্রতীকবাদ সহ। এই হাস্যরস একটি শক্তিশালী অনুভূতি সঙ্গে টুকরা হয়. বাস্তবতাকে একটি বিভ্রম হিসাবে বিবেচনা করে, রেনে বাস্তব জগত এবং এর উপস্থাপনাকে একটি ফাঁদ হিসাবে বিবেচনা করে কাজ করে। বাস্তব স্থানের মধ্যে একটি দ্বিধাবিভক্ত সম্পর্ক যার সামনে একজন কাজ করে এবং স্থানিক বিভ্রম, পেইন্টিং নিজেই।