মিলটন গ্লেসার বৈপরীত্যের ডিজাইনার

মিল্টন গ্লেসার ছিলেন এ আইকনিক ডিজাইনার যিনি 20 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে তার প্রস্তাব দিয়ে বিপ্লব ঘটিয়েছিলেন। তিনি আমেরিকান ডিজাইন শৈলী এবং প্রস্তাবগুলির জন্য মানদণ্ডগুলির মধ্যে একটি, এবং প্রায়শই "ডিজাইন দানব" হিসাবে উল্লেখ করা হয়েছে।

তার জীবন অবিশ্বাস্য মুহূর্ত এবং নকশা পূর্ণ ছিল. এটা বিবেচনা করা হয়েছিল ডিজাইনের জগতে একটি খুব বিরল প্রজাতি, আধুনিক রেনেসাঁর মানুষের মতো কিছু. তিনি ডিজাইনার, চিত্রকর এবং বুদ্ধিজীবী হিসাবে তার জ্ঞান এবং অনুশীলনগুলিকে একত্রিত করেছিলেন এবং তার কাজ এবং প্রস্তাবগুলি ভিজ্যুয়াল ভাষার বোঝা এবং ধারণার চারপাশে আবর্তিত হয়েছিল। এই কারণেই এটি 26 জুন, 2020-এ তার নিজের মৃত্যুকে অতিক্রম করেছে। কাকতালীয়ভাবে, তিনি 1929 সালের 26 জুন জন্মগ্রহণ করেছিলেন সেই দিনেই তিনি মারা যান।

ডিজাইনার মিল্টন গ্লাসারের প্রশিক্ষণ এবং ইতিহাস

26শে জুন, 1929 সালে, মিল্টন গ্লেসার ব্রঙ্কস এলাকায় জন্মগ্রহণ করেন।, নিউ ইয়র্ক সিটিতে। তার শৈল্পিক প্রশিক্ষণ তাকে বিভিন্ন স্থানে নিয়ে যায়: উচ্চতর স্কুল অফ মিউজিক অ্যান্ড আর্ট এবং কুপার ইউনিয়ন স্কুল অফ আর্ট, যেখানে তিনি 1948 থেকে 1951 সালের মধ্যে শিক্ষিত হন। এবং পরে ফুলব্রাইটের মাধ্যমে ইতালির বোলোগনার একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে ভর্তি হন। বৃত্তি. সেখানে তিনি চিত্রশিল্পী জর্জিও মোরান্ডি সহ অন্যান্য মহান শিল্পীদের সাথে শিখেছিলেন, কাঁধ ঘষে এবং লালনপালন করেছিলেন।

তার ক্যারিয়ারের মাইলফলক পূর্ণ, সহ 1954 সালে বিখ্যাত পুশ পিন স্টুডিও তৈরি, তার সঙ্গী সেমুর চাওয়াসের সাথে। 50-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে এবং 30 বছরেরও বেশি সময় ধরে একটি সবচেয়ে প্রভাবশালী ডিজাইন স্টুডিও। এর কাজের পরিমাণ, গুণমান এবং কার্যকারিতা সাফল্যের সমার্থক, এবং সেই বছরগুলিতে মিল্টনের কর্মজীবন এবং তার কাজের পদ্ধতি আমেরিকান গ্রাফিক ডিজাইনের সময় চিহ্নিত করেছিল।

মিল্টন গ্লাসারের আরেকটি দুর্দান্ত সৃষ্টি ছিল নিউ ইয়র্ক ম্যাগাজিন. ক্লে ফেলকার ফেলকারের সাথে একসাথে 1974 সালে একটি ম্যাগাজিন তৈরি করেছিলেন যা জীবনধারা এবং সাংস্কৃতিক প্রস্তাবনা থেকে শুরু করে রাজনীতি এবং বিজ্ঞান পর্যন্ত বিভিন্ন বিষয়ে সম্বোধন করেছিল। ম্যাগাজিনটি দ্য নিউ ইয়র্কারের প্রতিযোগী ছিল এবং মিল্টন এটির সভাপতিত্ব করেন এবং 1977 সাল পর্যন্ত এর ডিজাইনার ছিলেন। সেখানে তিনি গ্রাফিক ডিজাইনের বিশ্বে একটি রেফারেন্স হিসাবে প্রতিষ্ঠিত হয়ে তার অনেক সম্ভাবনা এবং শৈলী প্রদর্শন করেছিলেন।

ডিজাইনার মিল্টন গ্লাসারের প্রতীকী কাজ এবং বৈপরীত্য

La মিল্টন গ্লাসারের দুর্দান্ত ক্যারিয়ার এটি বিভিন্ন পোস্টার এবং খোদাই দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়। উদাহরণস্বরূপ, বব ডিলান পোস্টার যা 60-এর দশকে আইকনিক হয়ে ওঠে এবং আজ আমেরিকান গ্রাফিক ডিজাইনের জন্য একটি রেফারেন্স হল তার লেখক। তার কাজ কর্পোরেট ইমেজ এবং সম্পাদকীয় নকশার নকশার উপরও খুব মনোযোগী ছিল, এইভাবে সম্পাদকীয় অংশে উপাদানগুলিকে একত্রিত করার সময় নতুন কৌশল এবং শৈলীর অন্বেষণের অনুমতি দেয়। আমি ভিলেজ ভয়েস, লা ভ্যানগার্ডিয়া, এসকুয়ার এবং প্যারিস মাচ্ট সহ বিভিন্ন প্রকাশনার জন্য কাজ করি।

কর্পোরেট ইমেজ সম্পর্কে, এটা ডিসি কমিকস লোগোর নির্মাতা, এবং গ্র্যান্ড ইউনিয়ন সুপারমার্কেট কোম্পানি যে সত্তরের দশকে ভিজ্যুয়াল আর্ট সম্পর্কিত সবকিছুর দায়িত্বে ছিল। কিন্তু মিল্টনই নিউ ইয়র্কের অন্যান্য প্রতীক তৈরি করেছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, আই লাভ নিউ ইয়র্কের আইকনিক প্রতীক (যেখানে প্রেম শব্দটি হৃদয় দিয়ে প্রতিস্থাপিত হয় এবং প্রতিটি শব্দের শুধুমাত্র প্রথম অক্ষর ব্যবহার করা হয়, এটি গ্লাসার)। তিনি এটি একটি ন্যাপকিনে স্কেচ করেছিলেন এবং দুই বছর পরে এটি বিগ অ্যাপলের স্টিকার এবং স্যুভেনিরের জন্য সবচেয়ে বেশি অনুরোধ করা টুকরা হয়ে ওঠে।

Glaser শৈলী মত কি?

সারগ্রাহী এবং খুব বৈচিত্র্যময় প্রভাব সহ, মিল্টন গ্লাসারের শৈলীতে প্রতিফলিত হয়েছিল বিভিন্ন চিঠি. বেশিরভাগ অংশে, এগুলি সুস্পষ্ট পোস্টারগুলির চেয়ে বেশি আলংকারিক এবং আকর্ষণীয় পোস্টার। অন্যান্য ডিজাইনারদের মত, তিনি গোঁড়ামি বা শাস্ত্রীয় পদ্ধতির উত্সাহী অনুসারী ছিলেন না। তার প্রতিটি টুকরোতে একটি অস্থির চেতনা প্রতিফলিত হয়েছিল, প্রতিষ্ঠিত ক্যাননগুলির দাবিকৃত নির্দেশিকা বা মৌলিক প্রস্তাবগুলির প্রতি সাড়া দেওয়ার চেয়ে তার নিজস্ব সংস্করণ এবং বিশ্বকে দেখার উপায় বলতে বেশি আগ্রহী।

এর ইতিহাস জুড়ে, এবং এর একাধিক প্রস্তাবের জন্য ধন্যবাদ, এটি বিশ্বের বিভিন্ন কক্ষে প্রদর্শিত হয়েছে। তিনি প্যারিসের সেন্টার জর্জেস পম্পিডোতে এবং নিউইয়র্কের আধুনিক শিল্প জাদুঘরে ছিলেন, এই দুটির মধ্যে অন্য অনেক স্থানের মধ্য দিয়ে যাচ্ছিলেন যেখানে শিল্প, নকশা এবং চিত্র সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস।

সৃজনশীল স্বাধীনতার দরজা হিসাবে অঙ্কন

তার থেকে ইতালিতে থাকা এবং প্রশিক্ষণ, মিল্টন গ্লেজার বিশ্বকে অনুপ্রাণিত করার এবং সম্পর্কিত করার জন্য একটি প্রাথমিক হাতিয়ার হিসাবে অঙ্কন বের করেছেন। শিল্পের মাধ্যমে তার পরীক্ষা-নিরীক্ষা এবং শেখার ক্ষমতা, খোদাই কৌশল সম্পর্কে তার জ্ঞানে যোগ করা, তাকে তার অভিব্যক্তির ধরণ খুঁজে পেতে সাহায্য করেছে। কম রৈখিক এবং অনেক বেশি নমনীয়।

ডিজাইনার মিল্টন গ্লাসারের প্রস্তাবের কাছাকাছি ছিল চিত্রণ. সুইস স্কুলের একটি শক্তিশালী প্রভাবের সাথে যা তার গঠনের সময় আধিপত্য বিস্তার করেছিল, একটি নতুন অ্যাভান্ট-গার্ডের প্রচলিত নান্দনিক নির্দেশিকা। তার প্রতিফলন এবং কাজের পদ্ধতিতে, গ্লেসার এমন বাক্যাংশগুলিও তৈরি করেছিলেন যা ডিজাইনের বিশ্ব অন্বেষণ করার সময় আইকনিক হয়ে ওঠে।

• "কম অগত্যা বেশি নয়।"
• "I♥NY লোগোটি 1977 সালে জন্মগ্রহণ করেছিল এবং আজও আপনি এটি চায়নাটাউনে খুঁজে পেতে পারেন।"
• "কল্পনামূলক হওয়া অপরিহার্য। আপনাকে জিনিসগুলি আবিষ্কার করতে হবে, পর্যবেক্ষণ করতে হবে।"
• "সবকিছুই অনিবার্যভাবে সংযুক্ত এবং শিল্পীর কাজ হল সংযোগগুলি খুঁজে বের করা।"

এইভাবে চিন্তা করার মধ্যে, আমরা মিল্টন গ্লেসার সম্পর্কে আরেকটি খুব প্রাসঙ্গিক বৈশিষ্ট্য খুঁজে পাই। তার শেখানো, প্রেরণ এবং পরামর্শ দেওয়ার ক্ষমতা অন্যদের শিল্পী এবং ডিজাইনার যারা, তাদের ইতিহাস এবং তাদের কাজের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে গ্রাফিক ডিজাইনের জগতে পরিণত হয়েছে।

সন্দেহাতীত ভাবে, মিল্টন গ্লেসার এমন একজন ডিজাইনার হিসাবে ইতিহাসে নেমে গেছেন যিনি ছাঁচটি ভেঙেছিলেন এবং একটি শিল্পের জন্য একটি রেফারেন্স পয়েন্ট হয়ে উঠতে সক্ষম হয়েছিল যা দুর্দান্ত শক্তি অর্জন করছিল। তার মৃত্যু শৈল্পিক জগতে একটি ছিদ্র রেখে গেছে, তবে এটি একটি দুর্দান্ত উত্তরাধিকারও রেখে গেছে। সময়ের সাথে সাথে এটিকে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে এবং অন্যান্য অনেক সমসাময়িক শিল্পী এবং ডিজাইনারদের প্রশিক্ষণ, ইতিহাস এবং প্রভাবে উপস্থিত রয়েছে। এটি মনে রাখা, এটি বোঝা এবং শেয়ার করা নতুন শিল্পীদের ভূমিকার অংশ যা বিশ্বকে বোঝার জন্য একটি সম্পূর্ণ দৃষ্টিভঙ্গি রয়েছে।