১০ জন পণ্য ডিজাইনার যারা শিল্প এবং আধুনিক নকশা পরিবর্তন করেছেন

Un একজন পণ্য ডিজাইনার কেবল সুন্দর জিনিস আঁকেন না।এই এমন একজন যিনি আমাদের দৈনন্দিন জীবনযাত্রার ধরণ পরিবর্তন করতে সক্ষম। আসবাবপত্র, ডিভাইস, আলোর ফিক্সচার, অথবা সম্পূর্ণ সিস্টেমের মাধ্যমে, এই পেশাদাররা মিশে যায় নান্দনিকতা, কার্যকারিতা এবং ভবিষ্যতের একটি অত্যন্ত পরিশীলিত দৃষ্টিভঙ্গি সম্পূর্ণ শিল্পকে সম্পূর্ণরূপে রূপান্তরিত করা।

তুমি যদি পকেটে থাকা মোবাইল ফোন, বসার চেয়ার, বা ঘরে ফিরে যে বাতি জ্বালাও, তার দিকে তাকাও, তাহলে সবকিছুর পেছনেই একটা সামাজিক, প্রযুক্তিগত এবং সাংস্কৃতিক পরিবর্তনের সাথে সাড়া দেয় এমন পণ্য নকশার কাজএকজন পণ্য ডিজাইনার কী করেন তা অনবরত ব্যাখ্যা করার পরিবর্তে, আসুন আমরা এর কাজটি অন্বেষণ করি ১০ জন গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব যারা এই শৃঙ্খলায় বিপ্লব ঘটিয়েছেন এবং, ঘটনাক্রমে, অন্যান্য স্রোতের সাথে এটি অতিক্রম করে মাসুদ গ্রাফি এবং শিল্প যা বর্তমান ভূদৃশ্য বুঝতে সাহায্য করে।

কেন এই পণ্য ডিজাইনাররা খেলার নিয়ম পরিবর্তন করলেন?

তুমি যে নামগুলো দেখতে যাচ্ছো সেগুলো কেবল বাণিজ্যিক সাফল্যের স্বাক্ষরই রাখেনি। তারা পদ্ধতি, আনুষ্ঠানিক ভাষা এবং ব্যবহারকারীর অভিজ্ঞতা বোঝার উপায়গুলি প্রবর্তন করেছিল। যা আজ আমাদের কাছে "স্বাভাবিক" বলে মনে হয়, কিন্তু সেই সময়ে যা ঐতিহ্যের সাথে বিরতির প্রতীক ছিল। তাদের অনেকেই তারা প্রযুক্তিগত প্রবণতার পূর্বাভাস দিয়েছিলতারা নকশাকে ব্যবসায়িক কৌশলের সাথে সংযুক্ত করে এবং প্রতিষ্ঠা করে মানের মান, কর্মদক্ষতা এবং স্থায়িত্ব যা আমরা এখনও ব্যবহার করি।

তদুপরি, তার উত্তরাধিকার কেবল ভৌত পণ্যের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়। তারা সরাসরি প্রভাবিত করেছে ইউএক্স/ইউআই ডিজাইনব্র্যান্ডগুলি কীভাবে যোগাযোগ করে এবং কোম্পানিগুলি কীভাবে সিদ্ধান্ত গ্রহণে নকশাকে অন্তর্ভুক্ত করেঅ্যাপল থেকে শুরু করে বড় বড় আসবাবপত্র এবং মোটরগাড়ি কোম্পানি, সকলেরই একই কথা: একটি মানব-কেন্দ্রিক নকশা, প্রযুক্তি দ্বারা সমর্থিত কিন্তু একটি শক্তিশালী ধারণাগত ভিত্তি সহ।

জোনাথন আইভ: দৈনন্দিন প্রযুক্তির নীরব বিপ্লব

জনি আইভ নামে বিশ্বব্যাপী পরিচিত এই ব্রিটিশ ডিজাইনার হয়ে ওঠেন অ্যাপলের পুনর্জন্মের পেছনের মন১৯৯০-এর দশকে কোম্পানিতে যোগদানের পর থেকে, তার দৃষ্টিভঙ্গি পণ্যগুলিকে আকার দিয়েছে যেমন আইম্যাক, আইপড, আইফোন, ম্যাকবুক, অথবা অ্যাপল ওয়াচতাদের পদ্ধতির ভিত্তি হল একটি অত্যন্ত পরিষ্কার নান্দনিকতা, অত্যন্ত পরিশীলিত নির্মাণ সমাধান, এবং ব্যবহারকারীর অভিজ্ঞতার উপর প্রায় আচ্ছন্ন মনোযোগ।.

তার নেতৃত্বে, একটি স্বীকৃত আনুষ্ঠানিক ভাষা সুসংহত হয়েছিল: অবিচ্ছিন্ন পৃষ্ঠ, নরম প্রান্ত, অতিরিক্ত উপাদানের অনুপস্থিতি এবং একটি অনুপাত এবং উপকরণের ক্ষেত্রে সূক্ষ্ম কাজকিন্তু, চেহারার বাইরে, এর প্রভাবকে সংজ্ঞায়িত করে এমন একটি স্পষ্ট ধারণা: পণ্য নকশা এবং ইন্টারফেস নকশা একত্রিত করতে হয়েছিল। যাতে ব্যবহারকারী ডিভাইসটিকে প্রাকৃতিক, প্রায় অদৃশ্য কিছু হিসেবে বুঝতে পারে।

তার দর্শনের বেশিরভাগই সরাসরি সমসাময়িক UX/UI ডিজাইনস্পষ্ট শ্রেণিবিন্যাস, দৃশ্যমান শব্দ হ্রাস এবং মিথস্ক্রিয়ার সম্পূর্ণ অগ্রাধিকার। অ্যাপল ছেড়ে যাওয়ার পর, তিনি লাভফ্রম প্রতিষ্ঠা করেন, যেখান থেকে সেই কৌশলগত পদ্ধতি প্রয়োগ চালিয়ে যান নতুন প্রকল্পগুলিতে, এমন একটি ডিজাইনার মডেলকে সুসংহত করা যা কেবল "নান্দনিক স্তরে" নয়, প্রধান ব্যবসায়িক সিদ্ধান্তগুলিতে অংশগ্রহণ করে।

জেমস ডাইসন: যখন ইঞ্জিনিয়ারিং পারিবারিক সমস্যার সমাধান করে

জেমস ডাইসন হলেন এর দৃষ্টান্ত ডিজাইনার-উদ্ভাবক যিনি কার্যকারিতাকে তার চূড়ান্ত পরিণতিতে নিয়ে যানহাজার হাজার ব্যর্থ প্রচেষ্টার পর, অবশেষে তিনি প্রথমটি তৈরি করতে সক্ষম হন। সাইক্লোনিক প্রযুক্তি সহ ব্যাগবিহীন ভ্যাকুয়াম ক্লিনার, এমন একটি পণ্য যা সম্পূর্ণরূপে বিভাগ পরিবর্তন করেছে এবং নির্মাতাদের ঐতিহ্যবাহী ব্যবসায়িক মডেলগুলিকে চ্যালেঞ্জ জানিয়েছে।

কিন্তু তার অবদান এখানেই থেমে থাকেনি। সেই উদ্ভাবনের উপর ভিত্তি করে, ডাইসন প্রচার করেছিলেন ব্লেডবিহীন পাখা, উচ্চ-কার্যক্ষমতাসম্পন্ন হ্যান্ড ড্রায়ার এবং ছোট যন্ত্রপাতি যেখানে প্রকৌশল, শক্তি দক্ষতা এবং গঠন একসাথে কাজ করেঐ প্রতিটি পণ্যই প্রমাণ করে যে ভালো নকশা কেবল চেহারার উপর নির্ভর করে না, বরং দৈনন্দিন সমস্যার উজ্জ্বল সমাধানের উপরও নির্ভর করে।.

ডাইসনের ক্যারিয়ার পুরোপুরি ফিট করে সমসাময়িক পণ্য নকশার মূল বিষয়গুলিব্যবহারকারী গবেষণা, প্রোটোটাইপ যাচাইকরণ, বাস্তব-বিশ্বের কর্মক্ষমতা এবং স্থায়িত্ব। তাদের কাজ প্রমাণ করে যে, যখন পণ্য নকশার কথা আসে, ব্যবহারের সহজতা, সময় সাশ্রয় এবং অপচয় হ্রাসের মাধ্যমে এর প্রভাব পরিমাপ করা হয়। উভয় দৃষ্টিকোণ থেকেই।

রে এবং চার্লস ইমস: যে দম্পতি আসবাবপত্রকে পরীক্ষাগারে পরিণত করেছিলেন

রে এবং চার্লস ইমসের বিবাহের ফলে উপকরণ এবং আনুষ্ঠানিক পরীক্ষা-নিরীক্ষার এক নতুন স্তরে আসবাবপত্র নকশালাউঞ্জ চেয়ার বা ছাঁচে তৈরি প্লাস্টিকের চেয়ারের মতো জিনিসপত্র কেবল তাদের আইকনিক সিলুয়েটের জন্যই নয়, বরং তাদের জন্যও ইতিহাসে স্থান করে নিয়েছে আরাম, কর্মদক্ষতা এবং শিল্প উৎপাদন একত্রিত করার ক্ষমতা.

তার কাজ কেবল আসবাবপত্রের মধ্যেই সীমাবদ্ধ ছিল না: তারা স্থাপত্য, প্রদর্শনী, চলচ্চিত্র এবং গ্রাফিক ডিজাইন অন্বেষণ করেছিলেন।আজ আমরা অনেক পণ্য এবং যোগাযোগ স্টুডিওতে যে ক্রস-ডিসিপ্লিনারি সৃজনশীলতা দেখতে পাই তার সেই চিত্রটি মূর্ত করে তুলেছে। এই শাখাগুলির মিশ্রণ প্রতিটি চেয়ার, টেবিল বা কাঠামোকে প্রাকৃতিকভাবে একত্রিত করতে সাহায্য করেছে স্থাপত্য স্থান একটি সুসংগত সমগ্র হিসাবে কল্পনা করা হয়েছে।

ইমেসিসের কাজ এমন একটি ধারণা স্পষ্ট করে তোলে যা বর্তমান নকশায় পুনরাবৃত্তি হয়: ডিজাইনের ধরণগুলির মধ্যে কোনও কঠোর বিচ্ছেদ নেইভিজ্যুয়াল পরিচয়, পণ্য, অভ্যন্তরীণ নকশা এবং পরিবেশগত গ্রাফিক্স একে অপরের সাথে মিশে সম্পূর্ণ অভিজ্ঞতা তৈরি করে।

ডিয়েটার র‍্যামস: যুক্তিসঙ্গত এবং কালজয়ী নকশার জনক

"কম, কিন্তু ভালো" এই অভিব্যক্তিটির সাথে যদি একটি নাম যুক্ত থাকে, তাহলে তা হল ডিয়েটার র‍্যামস। কয়েক দশক ধরে, তিনি ব্রাউনের দিকনির্দেশনাকে রূপ দিয়েছেন টেকসইভাবে ডিজাইন করা স্বল্পমূল্যের, অত্যন্ত কার্যকরী পণ্যতাদের রেডিও, রেকর্ড প্লেয়ার এবং ছোট যন্ত্রপাতি এখনও আধুনিক দেখায়, যা একটি গভীরভাবে কালজয়ী নকশা.

তাঁর বিখ্যাত দশটি আদেশ ভালো ডিজাইনের ১০টি নীতি এটি একটি মানদণ্ড হিসেবে রয়ে গেছে: পণ্যগুলিকে অবশ্যই দরকারী, সৎ, বিচক্ষণ, বোধগম্য এবং টেকসইএই শিল্পকে বোঝার এই পদ্ধতি প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে ডিজাইনারদের প্রভাবিত করেছে, ভোক্তা ইলেকট্রনিক্স থেকে শুরু করে আসবাবপত্র, সমসাময়িক প্রযুক্তি কোম্পানিগুলির নান্দনিক লাইন সহ।

র‍্যামসের প্রভাব তার নির্দিষ্ট বস্তুর বাইরেও অনেক বেশি। এটি একটি নকশা নীতিকে সুসংহত করতে সাহায্য করেছে যা পরিকল্পিত অপ্রচলিততাকে প্রশ্নবিদ্ধ করে, দৃশ্যমান নীরবতাকে মূল্য দেয় এবং অর্থপূর্ণ নকশার দাবি করে, যেখানে প্রতিটি সিদ্ধান্ত একটি স্পষ্ট উদ্দেশ্যের প্রতি সাড়া দেয়।

আচিল কাস্তিগ্লিওনি: হাস্যরস, দৈনন্দিন জীবন এবং ইতালীয় পরীক্ষা-নিরীক্ষা

বিংশ শতাব্দীর ইতালীয় নকশার মধ্যে, আচিল কাস্টিগ্লিওনি প্রতিনিধিত্ব করে চাতুর্য, দৈনন্দিন পর্যবেক্ষণ এবং উপকরণ নিয়ে খেলার এক অনন্য মিশ্রণতার ভাইদের সাথে একসাথে, তিনি যেমন টুকরোগুলোকে জীবন্ত করে তুলেছিলেন আর্কো ল্যাম্প বা সেলা চেয়ার, যা কার্যকারিতা ত্যাগ না করেই অবাক করার ক্ষমতার জন্য শিল্প নকশার আইকন হয়ে উঠেছে।

ক্যাস্টিগ্লিওনি একটি ম্যাগনিফাইং গ্লাস দিয়ে বিশ্লেষণ করেছেন বাস্তব জগতের প্রেক্ষাপটে আমরা কীভাবে বস্তু ব্যবহার করি এবং সেখান থেকে, তিনি এমন সমাধান প্রস্তাব করেছিলেন যেখানে প্রায়শই বিদ্রূপাত্মক স্পর্শ বা অপ্রত্যাশিত সম্পদ অন্তর্ভুক্ত ছিল। এই পদ্ধতিটি দেখায় যে উদ্ভাবন কেবল আমরা প্রতিদিন কী করি তা ভিন্ন চোখে দেখার জন্যদূরবর্তী ভবিষ্যৎ পরিস্থিতি কল্পনা করার পরিবর্তে।

তার কাজ কীভাবে পণ্যের নকশা ব্যবহারিক, সুন্দর এবং একই সাথে ঝলমলে এবং স্মরণীয় হতে পারে।.

মার্ক নিউজন: জৈব রূপ এবং প্রযুক্তিগত বিলাসিতা

অস্ট্রেলিয়ান মার্ক নিউসন ১৯৯৯ সাল থেকে চুক্তিবদ্ধ হয়েছেন ভবিষ্যৎ আসবাবপত্র, ঘড়ি, বাইসাইকেল, ব্যক্তিগত বিমান এবং প্রযুক্তিগত পণ্যলকহিড লাউঞ্জ বা আইকেপড ঘড়ির মতো জিনিসপত্রগুলি একটি স্বীকৃত শৈলী প্রতিফলিত করে, যার উপর ভিত্তি করে প্রবাহমান বক্ররেখা, পালিশ করা পৃষ্ঠতল, এবং প্রায় বায়ুগতিগত অনুভূতি যার ফলে তার নকশাগুলো অন্য যুগের বলে মনে হয়।

এর মতো ব্র্যান্ডের সাথে তাদের সহযোগিতা অ্যাপল, লুই ভুইটন অথবা মন্টব্ল্যাঙ্ক এটি প্রমাণ করে যে শিল্প নকশা বিলাসবহুল অঞ্চলেও কাজ করতে পারে। প্রতিটি বস্তুকে স্পর্শকাতর সংবেদন, আবেগ এবং একচেটিয়াতায় আচ্ছন্ন করাএকটি সাধারণ পণ্যকে একটি সহজ পণ্যে রূপান্তরিত করার জন্য তিনি কীভাবে উপকরণ, রঙ এবং অনুপাত ব্যবহার করেন তার মধ্যেই মূল বিষয় নিহিত। আকাঙ্ক্ষার অবজেক্ট.

নিউসন একজন বিশ্বব্যাপী ডিজাইনারের মূর্তি ধারণ করেছেন যা তাদের মধ্যে লাফিয়ে উঠতে সক্ষম আনুষ্ঠানিক সংহতি না হারিয়ে একেবারে ভিন্ন ক্ষেত্র, এমন একটি দৃশ্যমান চিত্র প্রদান করে যা প্রথম নজরে চেনা যায়।

আর্নে জ্যাকবসেন: স্ক্যান্ডিনেভিয়ান নকশার সারমর্ম

আর্নে জ্যাকবসেন ছিলেন নর্ডিক আধুনিকতাবাদের অন্যতম কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্ব, যিনি দৃঢ়ভাবে এই নীতিটি রক্ষা করেছিলেন যে ফর্মটি ফাংশন অনুসরণ করা উচিতসিরিজ ৭ বা বিখ্যাত এগ চেয়ারের মতো চেয়ারগুলি স্ক্যান্ডিনেভিয়ান ডিজাইনের প্রতীক হয়ে উঠেছে তাদের দৃশ্যমান হালকাতা, আরাম এবং পরিষ্কার রেখার মধ্যে ভারসাম্য.

আসবাবপত্র ডিজাইনার হওয়ার পাশাপাশি, জ্যাকবসেন একজন দক্ষ স্থপতি ছিলেন এবং অনেক প্রকল্পে তিনি ভবন, অভ্যন্তরীণ সজ্জা এবং আসবাবপত্রকে একটি একক ব্যবস্থা হিসেবে কল্পনা করেছিলেন।এই সামগ্রিক দৃষ্টিভঙ্গি তার কাজগুলিকে সুসংগত পরিবেশের মতো অনুভব করায়, যেখানে প্রতিটি জিনিস স্থান এবং ব্যবহারকারীর অভিজ্ঞতার সাথে মানানসই।.

স্ক্যান্ডিনেভিয়ান নান্দনিকতাকে সুসংহত করার ক্ষেত্রে তার উত্তরাধিকার গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে যা আজও সফলভাবে চলছে: নরম রঙ, প্রাকৃতিক উপকরণ, কার্যকরী সরলতা, এবং মানুষের আরামের উপর দৃঢ় মনোযোগ.

মার্সেল ব্রুয়ার: বাউহাউস থেকে তৈরি আধুনিক আসবাবপত্র

বাউহাউসে প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত এবং পরে ইউরোপ এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মধ্যে সক্রিয়, মার্সেল ব্রুয়ার ছিলেন এর ব্যবহারের একজন অগ্রগামী আসবাবপত্রের জন্য নলাকার ইস্পাতওয়াসিলি চেয়ার সম্ভবত তার সবচেয়ে পরিচিত নকশা: একটি হালকা, প্রায় গ্রাফিক কাঠামো যা এটি বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের আধুনিকতাবাদী নান্দনিকতার পূর্বাভাস দিয়েছিল।.

ব্রুয়ার একজন স্থপতি হিসেবেও তার চিহ্ন তৈরি করেছিলেন, নিউ ইয়র্কের প্রাক্তন হুইটনি জাদুঘরের মতো কাজ করে, যেখানে তিনি একই নীতি প্রয়োগ করেছিলেন বস্তুগত সততা, কার্যকরী স্পষ্টতা এবং শক্তিশালী জ্যামিতিতার কাজ নিখুঁতভাবে চিত্রিত করে যে কীভাবে বাউহাউস তাদের মধ্যে একটি নতুন সম্পর্ক গড়ে তুলেছিল শিল্প, শিল্প এবং দৈনন্দিন জীবনআধুনিক নকশার ভিত্তি স্থাপন।

তার প্রকল্পগুলিতে, উপাদান ছাড়া ফর্ম বোঝা যায় না, এবং উপাদানটি বিবেচনা না করে নির্বাচন করা হয় না কাঠামোগত ক্ষমতা, স্থায়িত্ব এবং চাক্ষুষ প্রভাবযে কোনও পণ্য ডিজাইনারের জন্য এই ত্রয়ীটি একটি অপরিহার্য রেফারেন্স হিসেবে রয়ে গেছে।

জিওরগেটো গিউগিয়ারো: সম্পূর্ণ নকশার একটি বস্তু হিসেবে গাড়ি

মোটরগাড়ি নকশার একজন বিশেষজ্ঞ, জিওরগেটো গিউগিয়ারো সংজ্ঞায়িত করতে সাহায্য করেছেন সবচেয়ে প্রভাবশালী কিছু যানবাহনের সিলুয়েট সাম্প্রতিক দশকের মডেল যেমন ভক্সওয়াগেন গল্ফ অথবা ডেলোরিয়ান ডিএমসি-১২ তারা একত্রিত করার ক্ষমতা প্রদর্শন করে বায়ুগতিবিদ্যা, ব্যবহারিকতা এবং একটি শক্তিশালী চিত্র যা সম্মিলিত স্মৃতিতে খোদাই করা থাকে।

তবে তার কার্যকলাপ কেবল মোটরগাড়ি শিল্পের মধ্যেই সীমাবদ্ধ ছিল না। গিউগিয়ারোও কাজ করেছেন ক্যামেরা, ট্রেন এবং ইলেকট্রনিক পণ্য, সর্বদা একটি অবিরাম উদ্বেগের সাথে দক্ষতা, কর্মদক্ষতা এবং আনুষ্ঠানিক ভাষার সুসংগততা বিভিন্ন ধরণের পণ্যের মধ্যে।

তার চিত্রটি দেখায় যে পণ্য নকশা হিসাবে কাজ করতে পারে শিল্পের মধ্যে সাধারণ সূত্রএমন বস্তুগুলিকে দৃশ্যমান এবং কার্যকরী ধারাবাহিকতা প্রদান করে যাদের আপাতদৃষ্টিতে একে অপরের সাথে কোনও সম্পর্ক নেই।

ফিলিপ স্টার্ক: অর্থপূর্ণ দৈনন্দিন জিনিসপত্র

ফিলিপ স্টার্ক সাম্প্রতিক দশকের সবচেয়ে বিখ্যাত এবং সফল পণ্য ডিজাইনারদের একজন। তিনি সবকিছুই তৈরি করেছেন: জুসার, স্বচ্ছ পলিকার্বোনেট চেয়ার, হোটেলের অভ্যন্তরীণ জিনিসপত্র, নৌকা, আলোর সরঞ্জাম, স্টেশনারি, রেস্তোরাঁ এবং ভবনলুই ঘোস্ট চেয়ার বা জুসি সালিফ জুসারের মতো জিনিসগুলি কীভাবে একটি বস্তু কার্যকরী হতে পারে এবং একই সাথে একটি সাংস্কৃতিক প্রতীকও হতে পারে।.

তার উস্কানিমূলক সুরের বাইরে, স্টার্ক নিজেকে একটি সমর্থক ঘোষণা করেছেন "গণতান্ত্রিক" নকশা, সহজলভ্য এবং আবেগপ্রবণএটি কেবল একটি বিলাসিতা হিসেবেই থাকবে না বরং যত বেশি সম্ভব মানুষের কাছে পৌঁছাবে। তিনি আরও মনোযোগ দিয়েছেন সামাজিক প্রতিফলনের হাতিয়ার হিসেবে স্থায়িত্ব এবং নকশা, আজ আমরা যা বুঝি তার কাছে পৌঁছানো মূল্যবোধ-ভিত্তিক ব্র্যান্ড পরিচয়.

তার প্রতিটি প্রকল্পে এক ধরণের আখ্যান অন্তর্ভুক্ত রয়েছে: এটি কেবল একটি বস্তু ব্যবহার করার বিষয়ে নয়, বরং একটি ছোট গল্পে অংশগ্রহণ করার বিষয়ে। যা আমাদের রুটিন, আকাঙ্ক্ষা এবং দ্বন্দ্বের সাথে সংযুক্ত।

অন্যান্য পণ্য এবং গ্রাফিক ডিজাইনার যারা তাদের ছাপ ফেলেছেন

পণ্য নকশার এই দশটি মানদণ্ডের বাইরেও, একটি সম্পূর্ণ সমষ্টি রয়েছে ডিজাইনার যারা তাদের ছাপ রেখে গেছেন ভৌত বস্তু এবং দৃশ্য যোগাযোগ উভয় ক্ষেত্রেই। তাদের অনেকেই এসেছে গ্রাফিক ডিজাইন, টাইপোগ্রাফি, অথবা ব্র্যান্ডিংকিন্তু পণ্যগুলিকে জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে কীভাবে উপলব্ধি করা হয় এবং একীভূত করা হয়, তাতেও এর প্রভাব অনুভূত হয়।

ব্র্যান্ড পরিচয়ের ক্ষেত্রে, উদাহরণস্বরূপ, যেমন পরিসংখ্যান ওয়াল্টার ল্যান্ডর, ডাকনাম "মিস্টার লোগো"তিনি তার সংস্থা ল্যান্ডর অ্যাসোসিয়েটসের সাথে আলিতালিয়া, ব্যাংক অফ আমেরিকা, ফেডেক্স এবং ডব্লিউডব্লিউএফ-এর মতো স্বীকৃত পরিচয়ের জন্য দায়ী ছিলেন। তিনি দৃঢ়ভাবে এই বাজার গবেষণা এবং ভোক্তা আচরণএবং তার পদ্ধতির সারসংক্ষেপ একটি বিখ্যাত বাক্যাংশে করেছেন: পণ্য কারখানা থেকে বেরিয়ে আসে, কিন্তু ব্র্যান্ডগুলি মনের মধ্যে তৈরি হয়.

গ্রাফিক আধুনিকতার সাথে আরও ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত একটি শৈলীতে, পল র্যান্ড বাজি ধরো জোরপূর্বক ন্যূনতমতাবাদ, রাশিয়ান গঠনবাদ, জার্মান যুক্তিবাদ এবং ডাচ আভান্ট-গার্ড দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিততিনি চিরকালই আইবিএম লোগো এবং নেক্সট কম্পিউটারের বিখ্যাত ব্ল্যাক বক্সের সাথে যুক্ত, এবং তিনি যুক্তি দিয়েছিলেন যে সুষ্ঠুভাবে সম্পাদিত সরলতা সাফল্যের চাবিকাঠি। সময়ের সাথে সাথে টিকে থাকা একটি ব্র্যান্ড.

চলচ্চিত্র এবং মোশন গ্রাফিক্সের জগতে, শৈল বাস এটি আমাদের ওপেনিং ক্রেডিট বোঝার ধরণ বদলে দিয়েছে, যেমন সিকোয়েন্সের সাথে ভার্টিগো, অ্যানাটমি অফ আ মার্ডার, অথবা দ্য পিঙ্ক প্যান্থারবেল, এটিএন্ডটি এবং ক্লিনেক্সের জন্য ব্র্যান্ড পরিচয় তৈরি করার পাশাপাশি, তার ন্যূনতম শৈলী এবং ক্ষমতা একটি জটিল ধারণাকে একটি শক্তিশালী প্রতীকে রূপান্তরিত করা এগুলো এখনও একটি অপরিহার্য রেফারেন্স।

অভিব্যক্তিপূর্ণ টাইপোগ্রাফির ক্ষেত্রে, পলা শের তিনি "গানের রাণী" উপাধি অর্জন করেছেন। তাঁর রচনাগুলি, প্রায় একচেটিয়াভাবে টেক্সটের উপর ভিত্তি করে, আর্ট ডেকো এবং গঠনবাদের প্রভাব, দৃশ্যমান যোগাযোগ বোঝার একটি উপায় তৈরি করেছে যেখানে টাইপোগ্রাফি ইমেজ হয়ে ওঠে নিজের অধিকারে। পেন্টাগ্রাম থেকে, তিনি সিটিব্যাংক বা উইন্ডোজের মতো জায়ান্টদের জন্য পরিচয় প্রকল্পের নেতৃত্ব দিয়েছেন।

আরেকটি অপরিহার্য নাম হল মিল্টন গ্লেজার"আই ♥ এনওয়াই" লোগোর পেছনের শিল্পী, পর্যটন বৃদ্ধির জন্য তার শহরকে দান করেছিলেন, এবং ডিসি কমিক্সের মতো পরিচয়, সেইসাথে অসংখ্য অ্যালবামের কভার এবং বিজ্ঞাপনের পোস্টারও দিয়েছিলেন। তার স্টাইল, এর উপর ভিত্তি করে সরল রেখা, সমতল রঙ এবং একটি শক্তিশালী ধারণাগত উপাদানএটি কীভাবে করা যেতে পারে তা দেখায় খুব কম উপাদান ব্যবহার করে অনেক কিছু অর্জন করা.

জাপান থেকে, শিগেও ফুকুদা এটি তার ন্যূনতম সাইনবোর্ডের জন্য আলাদা ছিল, পূর্ণ যুদ্ধবিরোধী প্রতীকবাদ এবং নেতিবাচক স্থান খেলাতাঁর রচনাগুলি, প্রায়শই দৃষ্টি বিভ্রমের উপর ভিত্তি করে, মনকে বার্তাটি সম্পূর্ণ করতে এবং কতটা... তা দেখাতে বাধ্য করে। গ্রাফিক ডিজাইন সামাজিক সমালোচনার একটি হাতিয়ার হতে পারে.

বৃহৎ আকারের সাইনেজ এবং পরিচয় ব্যবস্থার ক্ষেত্রে, ম্যাসিমো ভিগনেলি তিনি পরিচিত হয়ে ওঠেন নিউ ইয়র্ক সাবওয়ে মানচিত্র এবং আমেরিকান এয়ারলাইন্সের পরিচয়তিনি যুক্তি দিয়েছিলেন যে ডিজাইনারের প্রাথমিক উদ্দেশ্য হল প্রকল্পের গভীর অর্থ খুঁজে বের করার জন্যতিনি সরলতা, পরিমিততা এবং টাইপোগ্রাফির ধারাবাহিক ব্যবহারের একজন জোরালো সমর্থক ছিলেন।

সমসাময়িক কণ্ঠস্বরের মধ্যে, জেসিকা ওয়ালশ এটি এমন একটি প্রজন্মের প্রতিনিধিত্ব করে যা একত্রিত হয় আবেগপ্রবণতা, উস্কানি, এবং পরাবাস্তবতার ছোঁয়াSagmeister & Walsh-এ Stefan Sagmeister-এর সাথে কাজ করার পর, তিনি তার নিজস্ব স্টুডিও, &Walsh প্রতিষ্ঠা করেন, যেখানে তিনি প্রধান ব্র্যান্ডগুলির জন্য শক্তিশালী পরিচয় তৈরি করেন, যুক্তি দেন যে ডিজাইনের অনুমতি দেওয়া উচিত মানুষ এবং কোম্পানির পূর্ণ ব্যক্তিত্ব প্রদর্শনের জন্য, তাদের সীমাবদ্ধ করার জন্য নয়।

আরও শৈল্পিক এবং ধারণাগত ক্ষেত্রে, স্টর্ম থরগারসন তিনি তার জন্য একজন কাল্ট ফিগার হয়ে ওঠেন পিঙ্ক ফ্লয়েড, লেড জেপেলিন বা দ্য ক্র্যানবেরিজের মতো ব্যান্ডের অ্যালবামের কভারতাঁর আলোকচিত্রিত রচনাগুলি, ভরা পরাবাস্তববাদ এবং অসম্ভব চিত্রতারা সঙ্গীত পণ্যের নকশা এবং প্রচারণা এবং মঞ্চ সেটের নান্দনিকতা উভয়কেই প্রভাবিত করেছে।

অবশেষে, বারবারা ক্রুগার উপর ভিত্তি করে একটি স্বতন্ত্র দৃশ্যমান ভাষা তৈরি করেছে সাদা-কালো ছবি, লাল লেখার ব্লক এবং সাদা টাইপোগ্রাফিধারণাগত শিল্প এবং গঠনবাদের খুব কাছাকাছি। তার সমালোচনামূলক এবং রাজনৈতিকভাবে অভিযুক্ত বার্তাগুলি সহজেই জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে ছড়িয়ে পড়ে, যা প্রমাণ করে যে গ্রাফিক ডিজাইন হতে পারে একটি প্রথম সারির রাজনৈতিক অস্ত্র.

নতুন প্রজন্ম এবং পণ্য নকশা অধ্যয়ন: উদীয়মান প্রতিভা

আমরা যদি সেই প্ল্যাটফর্মগুলির দিকে তাকাই যেখানে তরুণ প্রতিভা আবিষ্কৃত হয়, যেমন মিলান-এ স্যালোন স্যাটেলাইটআমরা এমন গবেষণা খুঁজে পেয়েছি যা আসবাবপত্র, আলো এবং দৈনন্দিন জিনিসপত্র সম্পর্কে আমাদের ধারণাকে বিপ্লব করছে। সেখানে, তারা একত্রিত করে ৩৫ বছরের কম বয়সী শত শত ডিজাইনার প্রোটোটাইপগুলি নির্মাতাদের সন্ধানের মাধ্যমে, প্রবণতা সনাক্তকরণের জন্য স্থানটিকে একটি নিখুঁত রাডারে পরিণত করে।

উদাহরণস্বরূপ, গবেষণাটি বেরিয়ানাবার্লিনে অবস্থিত, ভার্দেবল উপস্থাপন করেছে, একটি সাইড টেবিল যা একটি প্লান্টারকে তার ফাঁপা ইস্পাত বেসের সাথে একীভূত করে এবং একটি আয়নাযুক্ত পৃষ্ঠ যা উদ্ভিদকে প্রতিফলিত করে, যা এই ধারণা তৈরি করে যে এটি ভাসমান। তাদের পদ্ধতি একত্রিত করে অভ্যন্তরে ন্যূনতমতা, কার্যকারিতা এবং প্রকৃতির একটি অত্যন্ত সূক্ষ্ম কাব্যিকতাএবং আমরা কী ভালো বা খারাপ নকশা বিবেচনা করি তা নিয়ে প্রতিফলিত হয়, সমালোচনা করে অপ্রয়োজনীয় বিবরণে পূর্ণ এবং স্পষ্ট পরিচয় ছাড়াই জটিল পণ্যের বিস্তার.

নক্সাকারক ক্লেমেন্স গ্রান্ড সন্ন্যাসী উপস্থাপিত, ক ওক চেয়ার যা স্টোরেজ কন্টেইনার হিসেবেও কাজ করেযেখানে আসনটি নিজেই একটি ঢাকনা হিসেবে কাজ করে। তার দৃষ্টিভঙ্গি ছুতার শিল্প থেকে উদ্ভূত হয় এবং খোলাখুলিভাবে প্রশ্ন করে আজকের স্মার্টফোনের মতো পণ্যগুলি ব্যয়বহুল, ভঙ্গুর এবং মেরামত করা কঠিন।তার জন্য, ভালো নকশাকে ভালোভাবে এবং স্থায়ীভাবে কাজ করতে হবে, পরিকল্পিত অপ্রচলিততা এবং "ব্যবহার করো এবং ফেলে দাও" মানসিকতা.

দুজন থিয়ার ও ভ্যান ডালেন ভ্যাপার লাইট দিয়ে অন্বেষণ করা হয়েছে a LED লাইট ফিক্সচারটি একটি নাইলন স্লিভে মোড়ানো যা একটি নমনীয় ডিফিউজার হিসেবে কাজ করেআলোর আকৃতি এবং তীব্রতা পরিবর্তন করার জন্য কাপড়টি ব্যবহার করা যেতে পারে, যা বাতিটিকে একটিতে রূপান্তরিত করে প্রায় ভাস্কর্যের মতো একটি বস্তু, আলোকিত এবং অপ্রকাশিত উভয়ইতারা LED যুগে স্ট্যান্ডার্ড স্ক্রু-ইন বাল্বের মতো পুরানো প্রযুক্তির ব্যবহারের তীব্র সমালোচনা করে এবং চাহিদা কম দূষণকারী পণ্য এবং অধিক সচেতনতার সাথে তৈরি.

স্বাক্ষরের নিচে অ্যাটেলিয়ার সোনকোরিয়ান ডিজাইনার ডংহুন সোন অ্যাসেম্বলেজ তৈরি করেছেন, একটি তামা এবং স্টেইনলেস স্টিলের সংমিশ্রণে তৈরি বস্তুর সংগ্রহ লেজার কাটিং এর মাধ্যমে, রঙের বৈপরীত্য এবং প্রতিফলন নিয়ে খেলা। তার জন্য, একটি ভালো নকশা থাকা আবশ্যক আপনার নিজস্ব একটি গল্প, তা সে নতুন উপাদান, ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা, অথবা অভিনব পদ্ধতির হোক না কেনতিনি বিশেষ করে যে বিষয়গুলোর সমালোচনা করেন তা হলো এমন পণ্য যা কেবল নকল করে, কারুশিল্প বা আখ্যানের অবদান রাখে না.

ডাচ গবেষণা ভ্যান্টোট এটি কারেন্ট স্রোতের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, যা আলোকসজ্জার একটি সিরিজ যা এগুলি কম ভোল্টেজে কাজ করে এবং নকশার একটি দৃশ্যমান এবং নিরাপদ অংশ হিসেবে বিদ্যুৎ প্রদর্শন করে।তারগুলি এমন কিছু কুৎসিত যা লুকানো উচিত এই ধারণা থেকে বেরিয়ে আসা। তাদের কাছে, খারাপ নকশা হল যা মেরামত করা যাবে না অথবা শীঘ্রই মারা যাওয়ার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে, আলো এবং গণ-বাজারের আসবাবপত্রে খুবই সাধারণ কিছু।

জার্মান নাগরিক সাইমন স্মিটজ উপস্থাপন করেছেন ORB, a একটি কেন্দ্রীয় গোলকের চারপাশে সংযুক্ত প্রাচীর প্রদীপ যা সকল দিকে মসৃণ চলাচলের সুযোগ করে দেয়। যখন কোনও নকশাকে দুর্বল বলে মনে করুন সে নিজের সম্পর্কে যথেষ্ট যোগাযোগ করে না।; এটি এমন বস্তুর সন্ধান করে যা ব্যবহারকারীর সাথে "কথোপকথন" আমন্ত্রণ জানায়, উপস্থিতি এবং চরিত্রের সাথে, নির্মল পৃষ্ঠের বাইরে।

জাগরেব থেকে, নিয়মিত কোম্পানি মেরিডিয়াম ল্যাম্প প্রস্তাব করেছিলেন, ক ক্লাসিক টেবিল ল্যাম্পের পুনর্ব্যাখ্যা যেখানে শরীরটি ভিত্তির উপর দিয়ে স্লাইড করতে পারে, বিভিন্ন রচনা তৈরি করতে পারে। তার প্রতিফলন এমন নকশাগুলির চারপাশে ঘোরে যা তারা তাদের উদ্দেশ্য পূরণ করে না। অথবা যেগুলো ক্ষণস্থায়ী প্রবণতায় আটকে যায়, বিবর্তিত হতে পারে এমন বস্তুর বিপরীতে এবং বছরের পর বছর ধরে প্রাসঙ্গিক থাকে.

ফরাসী ব্র্যান্ড জন্য বস্তুক্যামিল রিবোলোর নেতৃত্বে, স্টুল দেখিয়েছিলেন, একটি লেজার-কাট অ্যালুমিনিয়াম স্টুল, ফেল্ট সিট সহখুবই স্থিতিশীল এবং দৃশ্যত গ্রাফিক। রিবোলো ব্যাখ্যা করেন যে খারাপ নকশা তখন ঘটে যখন অঙ্কন (ফর্ম) এবং উদ্দেশ্য (ফাংশন) সঠিক ভারসাম্য বজায় রাখে না, যেকোনো পণ্য প্রকল্পের একটি মূল টান।

গবেষণা আর্নেস্ট স্টুডিওর‍্যাচেল গ্রিফিন দ্বারা প্রতিষ্ঠিত, পোস্ট একটি চালু করেছে একটি একক LED আলোর উৎস সহ মডুলার আলো ব্যবস্থা যা বিভিন্ন নলাকার কাঠামোর সাথে চৌম্বকীয়ভাবে সংযুক্ত করা যেতে পারে. এই কনফিগারেশন অনুমতি দেয় আলোকে অসংখ্য সংমিশ্রণে সাজানবিভিন্ন প্রেক্ষাপটের সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়া। গ্রিফিনের মতে, ভালো নকশা একটির উপর ভিত্তি করে তৈরি উপাদান, কৌশল, রূপ, কার্যকারিতা এবং পরিবেশের মধ্যে সুসংগত সম্পর্ক.

অবশেষে, ট্যান্ডেম ভিসার এবং মেইজওয়ার্ড উন্নত LYN, a কাচ এবং ধাতব কাঠামোর সাথে খেলার জন্য ডিসপ্লে কেস এবং সাইড টেবিলের একটি সংগ্রহপর্যবেক্ষকের দৃষ্টিকোণ অনুসারে সূক্ষ্ম রঙের বৈচিত্র্য তৈরি করা। তারা ভালো নকশা সম্পর্কে কথা বলতে পছন্দ করে এমন কিছু হিসাবে ক্ষণস্থায়ী প্রবণতা অতিক্রম করতে এবং প্রজন্ম থেকে প্রজন্মে প্রেরণ করতে সক্ষম, এমন একটি প্রেক্ষাপটে যেখানে ব্যাপক উৎপাদন প্রায়শই গুণমানকে বিসর্জন দেয়।

অভ্যন্তরীণ এবং শিল্প বস্তুর ডিজাইনার: ফোকাস প্রসারিত করুন

বর্তমান পণ্য নকশার দৃশ্যটিও এর দ্বারা অনুপ্রাণিত শিল্প, ইনস্টলেশন এবং অভ্যন্তরীণ নকশার মধ্যে স্থানান্তরিত স্রষ্টারাএকটি আকর্ষণীয় উদাহরণ হল গবেষণাটি লিভোর আলথার মোলিনা১৯৯১ সালে আলবার্তো লিভোর, জিনেট আলথার এবং মানেল মোলিনা দ্বারা প্রতিষ্ঠিত, এই দলটি বিশেষজ্ঞ আসবাবপত্র, স্থান নকশা, প্যাকেজিং এবং শিল্প নির্দেশনা, একটি খুব বিস্তৃত এবং স্বীকৃত প্রযোজনা সহ।

তার কাজ, যেমন শহরে প্রদর্শিত বার্সেলোনা, মিলান, শিকাগো, স্টকহোম, নিউ ইয়র্ক অথবা টোকিওএটি একটি দ্বারা চিহ্নিত করা হয় কর্মদক্ষতা, আনুষ্ঠানিক স্বচ্ছতা এবং উষ্ণতার প্রতি একটি সাবধানে ভারসাম্যপূর্ণ পদ্ধতিতারা এমন আসন সংগ্রহ তৈরি করেছে যা ইতিমধ্যেই সমসাময়িক ক্লাসিক, যেমন RDL, ম্যানিলা এবং স্মাইল, এবং সহযোগিতা করেছে প্রদর্শনী স্থান এবং শোরুমের সংজ্ঞা আন্তর্জাতিক ব্র্যান্ডের জন্য।

আরেকটি বিশিষ্ট কণ্ঠস্বর হল ইউকারি নিশিকাওয়া, যিনি দংহিয়াতে কিছু সময় কাজ করার পর মিডিয়া অন্বেষণ করেছিলেন যেমন কাচ ব্লোয়িং, ধাতু ঢালাই, কাঠের কাজ এবং রঙ করা২০১৮ সাল থেকে, তিনি তার নিজস্ব নকশা এবং শিল্প অনুশীলন পরিচালনা করছেন, যার লক্ষ্য হল তার কাজগুলি স্থানগুলিকে প্রায় নাট্য অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করেযদিও এটি তার আলোকসজ্জার জন্য সর্বাধিক পরিচিত, এটি তৈরি করে ভাস্কর্য, স্থাপনা এবং চিত্রকর্ম যা "পণ্য" কী হতে পারে তার ধারণাকে প্রসারিত করে।

একটি ভিন্ন রেজিস্টারে, কিন্তু বস্তুর সাথে সমানভাবে সংযুক্ত, রবার্ট কুও ঐতিহ্য থেকে কাজ করে ক্লোজনন এবং তৈরি করার জন্য বার্ণিশ আসবাবপত্র এবং সাজসজ্জার জিনিসপত্র, যার স্পর্শকাতর এবং দৃশ্যমান উপস্থিতি শক্তিশালী।চীনা এবং তাইওয়ানীয় কারিগরি কৌশল দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, তিনি এই শাখাগুলিকে একটি সমসাময়িক প্রেক্ষাপটে নিয়ে এসেছেন বার্নিশ করা ককটেল স্টুল, চেয়ার এবং টেবিল যা দেখায় কিভাবে ঐতিহাসিক কৌশলগুলি আমূল আধুনিক পণ্যের দিকে পরিচালিত করতে পারে.

নকশার উপর এই সমস্ত দৃষ্টিভঙ্গিকে কী একত্রিত করে?

জনি আইভ বা ডিয়েটার র‍্যামস থেকে শুরু করে পাউলা শের, বেরিয়ানা বা লিভোর আলথার মোলিনা পর্যন্ত এই সমস্ত পরিসংখ্যানকে যদি আপনি দৃষ্টিকোণ থেকে দেখেন, তাহলে একটি মোটামুটি স্পষ্ট প্যাটার্ন উঠে আসে: যারা সত্যিকার অর্থে শিল্পে বিপ্লব ঘটিয়েছেন তারা কেবল "ভালো কাজ"ই করেননি, তারা তাদের সময় বুঝতে পেরেছেন এবং নতুন সমাধান প্রস্তাব করেছেন।কখনও কখনও পরিবর্তন ভেতর থেকে আসে। ভ্যাকুয়াম ক্লিনার বা LED লাইটের ক্ষেত্রে প্রকৌশল প্রয়োগ করা হয়, অন্যদের থেকে টাইপোগ্রাফি অথবা একটি অবিস্মরণীয় অ্যালবাম কভার, বা থেকে একটি নিখুঁতভাবে ডিজাইন করা মিনিমালিস্ট স্টুল.

গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হলো তারা সবাই ভাগ করে নেয় মানুষের চাহিদা এবং আকাঙ্ক্ষার সাথে একটি বাস্তব সংযোগ, উপকরণ এবং প্রক্রিয়া সম্পর্কে একটি বিশাল কৌতূহল, এবং তাদের বস্তুগুলি স্থায়ী এবং অর্থপূর্ণ কিছুর জন্য আকাঙ্ক্ষাআজ যারা পণ্য নকশা অনুসরণ করতে চান, তাদের জন্য এই উদাহরণগুলির সেটটি প্রমাণ করে যে একটি ছাপ তৈরি করার অনেক উপায় রয়েছে: ফোন দেখতে কেমন তা নতুন করে সংজ্ঞায়িত করা থেকে শুরু করে কেন আসবাবপত্র মেরামত করা যায় না তা নিয়ে প্রশ্ন তোলা পর্যন্তভবিষ্যতে আমরা যে নকশাগুলি মনে রাখব, তার পিছনে চালিকা শক্তি হিসেবে কারুশিল্প, সমালোচনামূলক চিন্তাভাবনা এবং ব্যবহারকারীর প্রতি সংবেদনশীলতার সমন্বয় অব্যাহত থাকবে, যাই হোক না কেন।