প্রদর্শনীর উদ্বোধনের মাধ্যমে আ করুনা শহর সাংস্কৃতিক আগ্রহের একটি নতুন বিন্দু যোগ করেছে। Afundación হেডকোয়ার্টারে "A Coruña, art and textures"এই প্রদর্শনীতে রাউল ভেলোসোর চিত্রকর্মের মাধ্যমে শহরটিকে অন্য দৃষ্টিকোণ থেকে দেখার প্রস্তাব করা হয়েছে, যিনি সম্মুখভাগ, বর্গক্ষেত্র এবং স্থাপত্য নিদর্শনগুলিকে প্রাণবন্ত পৃষ্ঠে রূপান্তরিত করেন, বক্ররেখা এবং বিপরীত রঙে পূর্ণ।
প্রকল্পটি এর ফলাফল আ করোনার স্থাপত্যের পুনর্ব্যাখ্যার জন্য নিবেদিত এক বছরের কাজগ্যালিসিয়ান শিল্পী শহরের ভবনগুলোর মুখোমুখি হওয়ার সময় সৃজনশীলতা এবং উপভোগের অভিজ্ঞতার কথা বলেন, যেখানে তিনি ভলিউম, গতিশীলতা এবং এক ধরণের স্বপ্নের মতো বাতাস দেন, যদিও যারা নিয়মিত এর রাস্তা দিয়ে হেঁটে যায় তাদের কাছে এগুলো চেনা যায় না।
প্রদর্শনী "A Coruña, শিল্প এবং অঙ্গবিন্যাস" Afundación
A Coruña-এর Afundación সদর দপ্তর এই মনোগ্রাফিক প্রদর্শনীর আয়োজন করছে রাউল ভেলোসো (কাঙ্গাস ডো মোরাজো, 1965)Xunta de Galicia-এর সহযোগিতায় আয়োজিত এই প্রদর্শনী, যা ২১শে মার্চ পর্যন্ত চলবে, প্রতিষ্ঠানের গ্যালারিগুলিকে একটি পুনর্ব্যাখ্যা করা শহরের মধ্য দিয়ে যাত্রায় রূপান্তরিত করে, যেখানে প্রতিটি চিত্রকর্ম তীক্ষ্ণ রেখা থেকে পুনর্গঠিত একটি নগর দৃশ্য হিসেবে কাজ করে।
মোট, নিম্নলিখিতগুলি উপস্থাপন করা হল ২৯টি কাজ, ২৫টি বিশেষভাবে এই উপলক্ষে তৈরিনতুন প্রযোজনার এই ভার আ করোনা-কে কেন্দ্র করে তৈরি একটি প্রকল্পের চরিত্রকে আরও শক্তিশালী করে: এটি পূর্ববর্তী কাজের একটি সাধারণ নির্বাচন নয়, বরং আ করোনার নগর পরিবেশ এবং এর দৃশ্যমান পরিচয় তৈরি করে এমন স্থাপত্যের সাথে সংলাপের জন্য তৈরি একটি সেট।
উদ্বোধনী অনুষ্ঠানে প্রাতিষ্ঠানিক ও সাংস্কৃতিক ক্ষেত্রের বিভিন্ন কর্তৃপক্ষ একত্রিত হয়েছিল, যা প্রকল্পটির আগ্রহের প্রতিফলন ঘটায়। শিল্পী ছাড়াও, আফুন্ডাসিওনের ব্যবস্থাপনা পরিচালক উপস্থিত ছিলেন, পেদ্রো ওটেরো; গ্যালিসিয়ার সংসদের সভাপতি, মিগুয়েল অ্যাঞ্জেল সান্তালিসেস; সংস্কৃতি মন্ত্রী, জোসে লোপেজ ক্যাম্পোস; A Coruña, Julio Abalde-তে সরকারের সাব-ডেলিগেট; সংস্কৃতির সাধারণ পরিচালক, অ্যানক্সো লরেঞ্জো; এবং Afundación সংস্কৃতি এলাকার সমন্বয়কারী, Marité Cores.
এই উদ্যোগটি আফুন্ডাসিওনের প্রদর্শনী এবং সামাজিক কর্মসূচির অংশ, যা ABANCA-এর সমাজকল্যাণ কর্মসূচির সাথে যুক্ত, যা সাম্প্রতিক বছরগুলিতে গ্যালিসিয়ার স্থানগুলিকে তাদের জন্য মানদণ্ডের স্থানে রূপান্তরিত করেছে অঞ্চলের সাথে সম্পর্কিত শৈল্পিক প্রকল্পএই ক্ষেত্রে, শহরের সাথে সরাসরি যোগসূত্র: কাজগুলি আ করোনার নগর ভূদৃশ্য থেকে জন্মগ্রহণ করে এবং এটিকে চিত্রকলায় রূপান্তরিত করে জনসাধারণের কাছে ফিরিয়ে দেয়।
আ করোনার স্থাপত্য, বক্ররেখা এবং রঙ: ভেলোসোর মহাবিশ্ব
রাউল ভেলোসো নামে পরিচিত "জীবন্ত ভবনের চিত্রকর""আ করোনা"-তে যা দেখা যায় তার সাথে ভালোভাবে মানানসই একটি ডাকনাম: শিল্প এবং টেক্সচার। তার ক্যানভাসগুলি আলতো করে কাঠামো বিকৃত করে, সরলরেখাগুলিকে বক্ররেখা দিয়ে প্রতিস্থাপন করে এবং শহরকে একটি তীব্র, প্রায় টেক্সটাইলের মতো প্যালেট দিয়ে রঙ করে, যেখানে রঙগুলি এমনভাবে বিতরণ করা হয়েছে যেন সেগুলি মোজাইক বা সূচিকর্ম করা ট্যাপেস্ট্রির টুকরো।
প্রদর্শনীটি ঘুরে দেখার মাধ্যমে আমরা চিনতে পারি যে আ করোনা শহরের প্রতীকী ভবনসেই সাথে গির্জা, ব্যস্ত এলাকা এবং যারা আ করোনায় থাকেন বা পরিদর্শন করেন তাদের কাছে পরিচিত স্থান। কাজের মধ্যে, হারকিউলিসের টাওয়ারের তিনটি ভিন্ন ব্যাখ্যা স্পষ্টভাবে ফুটে উঠেছে, যা প্রদর্শনীর প্রতীকী কেন্দ্রবিন্দুতে পরিণত হয়েছে। প্রতিটি সংস্করণে, রোমান বাতিঘরটি স্বতন্ত্র সূক্ষ্মতার সাথে উপস্থাপিত হয়েছে, তবে সর্বদা স্থানীয় ভূদৃশ্যে একটি ধ্রুবক রেফারেন্স পয়েন্ট হিসাবে।
দৃশ্যগুলি কেবল মুখোশ এবং ভলিউম পুনরুত্পাদনের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়। শিল্পী অন্তর্ভুক্ত করেছেন দূরবর্তী যুগ এবং অক্ষাংশের উপাদান এবং চিত্রশহরের আক্ষরিক পাঠের সাথে সাথে সময় এবং স্থানের সহাবস্থান তৈরি করে। এই অতি-ইমপোজিশনের পারস্পরিক মিলনকর্মগুলিকে আ করোনার স্থাপত্যের প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলি এবং চিত্রকল্পের অনুশীলন উভয়ই হিসাবে কাজ করতে দেয়।
অনেক টুকরোতে একটি রচনা দেখানো হয়েছে যার উপর ভিত্তি করে বিভাগীয় এবং বিপরীত রঙের পৃষ্ঠতল টেক্সটাইলের কাজের কথা মনে করিয়ে দেয়। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে তার কর্মজীবনকে সূচিকর্ম বা ট্যাপেস্ট্রির মতোই বর্ণনা করা হয়েছে; ক্যানভাস সম্পূর্ণরূপে পূরণ করার এই পদ্ধতি, খুব কমই কোনও খালি জায়গা রেখে, টেক্সচারের অনুভূতিকে আরও শক্তিশালী করে যা প্রদর্শনীটিকে এর শিরোনাম দিয়েছে।
কিছু চিত্রকলায় আরেকটি স্বীকৃত উপাদান হল এর উপস্থিতি গেইশাস, ভেলোসোর কাজে একটি পুনরাবৃত্ত মোটিফ"আ করোনা"-এর প্রেক্ষাপটে, শিল্পী এই ব্যক্তিত্বগুলিকে টেক্সটাইল শিল্পের প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলির সাথে যুক্ত করেছেন, যা গ্যালিসিয়ায় অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ একটি খাত। পূর্ব আইকনোগ্রাফি এবং স্থানীয় ভবনগুলির মধ্যে বৈপরীত্য সংস্কৃতি এবং যুগের মধ্যে এই সংলাপে ব্যাখ্যার আরেকটি স্তর যুক্ত করে।
আন্তর্জাতিক ক্যারিয়ারের একজন সাধারণ শিল্পী
রাউল ভেলোসোর কর্মজীবন স্বাভাবিক শিক্ষাগত পথ অনুসরণ করে না। তিনি একজন স্বশিক্ষিত শিল্পী যিনি ৩০ বছর বয়সে ছবি আঁকা শুরু করেছিলেন, যখন তিনি বার্সেলোনায় থাকতেন। চিত্রকলায় তার আগমন প্রায় আকস্মিকভাবেই ঘটেছিল, কিন্তু কয়েক বছরের মধ্যে তিনি ১৯৯৫ সালে ভিগোর একটি ক্যাফেতে প্রদর্শনী থেকে বার্সেলোনার গ্যালিসিয়ান সেন্টারে এবং পরে শহরের একটি মর্যাদাপূর্ণ গ্যালারিতে তার কাজ প্রদর্শন করেন।
এরপর থেকে, তার প্রদর্শনী কার্যক্রম ধীরে ধীরে আরও প্রতিষ্ঠিত হতে থাকে। প্রথমে তিনি আসেন কাতালোনিয়া, ম্যালোর্কা এবং গ্যালিসিয়ার থিয়েটারগুলিপরবর্তীতে, তার চিত্রকর্মগুলি সুইজারল্যান্ড, পর্তুগাল এবং প্যারিসে প্রদর্শিত হয়েছিল। এই আন্তর্জাতিক ভ্রমণটি একটি অত্যন্ত স্বীকৃত শৈলীকে দৃঢ় করতে সাহায্য করেছিল, যা একজন স্ব-শিক্ষিত শিল্পীর অনানুষ্ঠানিকতার সাথে বিংশ শতাব্দীর বিভিন্ন আন্দোলনের স্পষ্ট উল্লেখের ভিত্তিকে একত্রিত করেছিল।
গ্যালিসিয়ায়, তার প্রথম প্রধান প্রদর্শনীটি ২০০৪ সালে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, বর্তমান সময়ে ভিগোতে Afundación সদর দপ্তরতার তিনটি কাজ এখন আফুন্ডাসিওন আর্ট কালেকশনের অংশ, যা শিল্পীর সেই সত্তার সাথে যোগসূত্রকে আরও শক্তিশালী করে যারা এখন এই প্রকল্পটি তাকে উৎসর্গ করছে, যা আ করোনা এবং এর নগর পরিবেশের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে।
ভেলোসোর শিল্পকলায়, কেউ এর প্রভাব অনুভব করতে পারে পোস্ট-কিউবিজম, দাদাবাদ, এবং ফার্নান্ড লেগারের মতো শিল্পীরাএই উল্লেখগুলি গোলাকার আকার, স্থানের একটি শক্তিশালী জ্যামিতিকীকরণ এবং চিত্রকর্মের পৃষ্ঠের সম্পূর্ণ দখলে রূপান্তরিত হয়। ফলাফল হল ঘন, বিশদ-সমৃদ্ধ রচনা যেখানে দর্শকের দৃষ্টি ক্রমাগত এক বিন্দু থেকে অন্য বিন্দুতে স্থানান্তরিত হয়।
সমালোচক এবং সহকর্মীরা তুলে ধরেছেন যে তীব্র এবং অবিচল সৃজনশীলতা যা তিনি তার শুরু থেকেই ধরে রেখেছেন। প্রকৃতপক্ষে, তার প্রথম দিকের দিনগুলিতে তিনি শিল্প জগতের প্রভাবশালী ব্যক্তিত্বদের কাছ থেকে উৎসাহ পেয়েছিলেন, যারা তাকে তার অনন্য শৈল্পিক ভাষা বজায় রাখার এবং বিকাশের জন্য অনুরোধ করেছিলেন, যা আজ আ করোনার মতো নির্দিষ্ট প্রদর্শনী, শিল্প এবং টেক্সচারে নিশ্চিত করা হয়েছে।
নির্দেশিত ভ্রমণ এবং জনসাধারণের সাথে সরাসরি মিথস্ক্রিয়া
এই প্রকল্পের একটি অনন্য দিক হল শিল্পী এবং প্রদর্শনীতে আসা ব্যক্তিদের মধ্যে সম্পর্কের উপর জোর দেওয়া। রাউল ভেলোসো তার কাজ ব্যক্তিগতভাবে ব্যাখ্যা করতে উপভোগ করেন।প্রদর্শনীর পুরো সময় জুড়ে পরিচালিত ট্যুরের একটি কর্মসূচিতে এটি প্রতিফলিত হয়েছে।
চিত্রশিল্পী নিজেই জনসাধারণের সাথে যাবেন বলে নির্ধারিত হয়েছে প্রতি সপ্তাহে একটি নির্দেশিত সফর, সর্বদা বুধবার সন্ধ্যা ৭:০০ টায়।১১ ফেব্রুয়ারি থেকে ১৮ মার্চ পর্যন্ত। এই অধিবেশনগুলিতে, অংশগ্রহণকারীরা প্রতিটি কাজের সামনে থেমে থাকতে পারেন, চিত্রকর্মের পেছনের গল্প শুনতে পারেন এবং শিল্পীকে প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করতে পারেন।
পরিদর্শনগুলি একটি কার্যকলাপ হিসাবে ডিজাইন করা হয়েছে Ataquilla.com এর মাধ্যমে পূর্বে বুকিং দিয়ে বিনামূল্যে প্রবেশাধিকারএই পদ্ধতিটি ধারণক্ষমতা নিয়ন্ত্রণ করে এবং আরও ঘনিষ্ঠ অভিজ্ঞতা প্রদান করে, শিল্পী এবং দর্শকের মধ্যে সংলাপের জন্য পর্যাপ্ত স্থান প্রদান করে। প্রস্তাবটি প্রদর্শনীটিকে কেবল দেয়ালে ঝুলন্ত কিছু টুকরোর চেয়েও বেশি কিছুতে রূপান্তরিত করে।
যারা গাইডেড ট্যুরের বাইরে আফুন্ডাসিওন সদর দপ্তর পরিদর্শন করেন, তাদের জন্য প্রদর্শনীটি একটি স্পষ্ট রুট বজায় রাখে যার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করা হয়েছে ভেলোসোর বক্ররেখা এবং রঙিন ভাষা থেকে করোনার স্থাপত্যের পাঠপ্রতিটি কক্ষ শহরের বিভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি যোগ করে, যা দর্শনার্থীদের মনোরম মানচিত্রটি একত্রিত করার সুযোগ দেয়।
সংস্থাটি আরও ঘোষণা করেছে যে প্রদর্শনী এবং উদ্বোধনের ছবি এগুলি আফুন্ডাসিওনের স্বাভাবিক চ্যানেলের মাধ্যমে উপলব্ধ হবে, যা প্রকল্পের নাগাল সরাসরি দর্শকদের বাইরেও প্রসারিত করতে সাহায্য করবে, যদিও ক্যানভাসের সামনে সরাসরি অভিজ্ঞতা প্রস্তাবের মূল বিষয়।
শিল্প, শহর এবং সংহতি: "খাদ্যের জন্য সংস্কৃতি" কর্মসূচি
"আ করোনা, শিল্প এবং টেক্সচার" প্রদর্শনীটি এই প্রকল্পের অংশ। "খাদ্য সংস্কৃতি"স্প্যানিশ ফেডারেশন অফ ফুড ব্যাংকস (FESBAL) এর সহযোগিতায় আফুন্ডাসিওন দ্বারা বিকশিত, এই উদ্যোগের লক্ষ্য হল সাংস্কৃতিক কর্মকাণ্ডে উপস্থিতিকে দাতব্য অবদানের সাথে সংযুক্ত করা।
যারা প্রদর্শনীটি পরিদর্শন করবেন তাদের সুযোগ থাকবে নষ্ট না হওয়া পণ্য দান করুনABANCA সমাজকল্যাণ কেন্দ্রে নির্ধারিত পাত্রে অনুদান জমা করা যেতে পারে। এই খাদ্য সামগ্রীগুলি রিয়াস আল্টাস ফুড ব্যাংক দ্বারা পরিচালিত হবে, যা আ করুনা এবং এর আশেপাশের এলাকায় বিতরণের জন্য দায়ী।
ধারণাটি সহজ: শহর-কেন্দ্রিক প্রদর্শনীতে ভ্রমণের সুযোগ গ্রহণ করা এবং অভাবী মানুষ এবং পরিবারের জন্য সহায়তার ইঙ্গিত যোগ করা। এইভাবে, প্রকল্পটি একত্রিত করে সাংস্কৃতিক প্রচার এবং সামাজিক কর্মকাণ্ড, দুটি কাজের লাইন যা আফুন্ডাসিওন বিভিন্ন স্থানে এবং প্রোগ্রামে ক্রমাগত বিকাশ করে আসছে।
এই প্রেক্ষাপটে, আ করুনার স্থাপত্যের পুনর্ব্যাখ্যা একটি অতিরিক্ত মাত্রা গ্রহণ করে। চিত্রকলায় প্রদর্শিত ভবন, স্কোয়ার এবং নগর নিদর্শনগুলি কেবল নান্দনিক পটভূমি নয়: এগুলি একটি সামাজিক কাঠামোর অংশ যা সমান্তরালভাবে, খাদ্য ব্যাংকের মাধ্যমে প্রদত্ত সাহায্য পরিচালিত হয়। এইভাবে শিল্প কার্যত শহরের দৈনন্দিন বাস্তবতার সাথে যুক্ত হয়ে ওঠে।
জনসাধারণের জন্য, প্রস্তাবটি একটি সুযোগ উপস্থাপন করে সমসাময়িক গ্যালিসিয়ান চিত্রকলার দিকে এগিয়ে যাওয়া এবং একই সাথে, একটি দাতব্য কাজে সহজেই অবদান রাখুন। এই নেটওয়ার্কে যোগদানের জন্য কিছু মৌলিক, অ-ক্ষয়প্রাপ্ত জিনিসপত্রের প্রয়োজন, প্রদর্শনীতে প্রবেশাধিকারকে প্রভাবিত না করে, যা সকলের জন্য উন্মুক্ত।
সামগ্রিকভাবে, "একটি করোনা, শিল্প এবং টেক্সচার" শহরটির উপর একটি অনন্য দৃষ্টিভঙ্গি প্রদান করে, যেখানে স্থাপত্য কেন্দ্রবিন্দুতে স্থান করে নেয় এবং রাউল ভেলোসোর রঙিন এবং আনুষ্ঠানিক টেক্সচার এগুলো নগর ভূদৃশ্যকে নতুন করে সংজ্ঞায়িত করে। একটি শৈল্পিক ভ্রমণ, নির্দেশিত ভ্রমণের একটি প্রোগ্রাম এবং একটি দাতব্য উপাদানের সংমিশ্রণ প্রদর্শনীটিকে আ করোনার সাংস্কৃতিক ক্যালেন্ডারের অন্যতম প্রধান আকর্ষণ হিসেবে স্থান দেয়, বিশেষ করে যারা শহরটিকে তার সামাজিক বাস্তবতা না হারিয়ে ভিন্ন দৃষ্টিকোণ থেকে আবিষ্কার করতে চান তাদের জন্য।
